Картина «Девочка с воздушным шаром» считается одной из самых известных работ британского художника. На холсте изображена девочка, которая протягивает руку к ярко-красному воздушному шарику. Первая версия работы появилась на набережной Темзы в 2002 году. Спустя четыре года Бэнкси написал ее на холсте. Рама картины, по требованию художника, была неотъемлемой частью произведения. До сегодняшнего дня роль и значение рамы для Бэнкси были неизвестны.

«Нас только что отбэнксили», — сказал исполнительный директор аукционного дома Sotheby's Алекс Бранчик.

Более чем за четверть века до знаменитого «Чёрного квадрата» Казимира Малевича, в 1882—1884 годах Альфонс Алле изобрёл свою «монохромную живопись» (белые, красные и зелёные прямоугольники

Оттолкнувшись от этой самой истории с чучелом акулы Дональд Томпсон написал замечательную книгу "Как продать за 12 миллионов долларов чучело акулы".



Рекомендую почитать. Там масса подходов к ответу о сущности современного искусства, о происхождении стоимость арт-работ, становлении художников и прочему. Одна из наиболее подробных книг на русском языке, объясняющих ключевые аспекты современного искусства.

нарисуй, кистачкой идеально ровный квадрат :whistle:

Наша современность должна понять, что не жизнь будет содержанием искусства, а искусство должно стать содержанием жизни, так как только при этом условии жизнь может быть прекрасна

"Черный квадрат" - умозрительная магическая формула чистой живописи и вместе с тем чистой духовности - может быть постигнут лишь при условии восстановления в нашем сознании прерванных связей как с большим искусством вообще, так и с искусством России 1910 - 1920-х годов.
Он создан в расчете не на эстета, а на естественного человека, живущего в естественной же атмосфере, вольно или невольно воспринимающего общую картину развития искусства.

“Черный квадрат” Малевич определял как “нуль форм”, базисный элемент мира и бытия. Он обладал амбивалентной природой, означая завершение прежнего искусства, и вместе с тем являясь первофигурой, первоначальным элементом нового “реалистического” творчества. Из него, как из ядра, посредством делений и трансформаций возникали затем все дальнейшие композиции, в совокупности своей формировавшие супрематический мир.

как раз таки и заключается вся фишка в том что он и д е а л ь н о ровынй

В 1882 году молодой французский писатель и издатель Жюль Леви основал группу Салон непоследовательных, которая состояла из художников, писателей, поэтов и других представителей парижской богемы конца 19 века. Объединение это не преследовало никаких политических целей. Лозунгом группы была фраза "Искусство непоследовательно", придуманная Леви в пику расхожей фразе "les arts decoratifs".

Салон непоследовательных надсмехался над официальными ценностями через сатиру, юмор, а иногда и грубую шутку. Картины, которые демонстрировались на выставках Салона, были вовсе не "картины" в традиционном понимании. Это были смешные карикатуры, абсурдные кошмары, рисунки, как будто бы нарисованные детьми.

Arts incoherents 1 октября 1882 Салон непоследовательных открывает в Париже выставку с причудливым названием "Искусство непоследовательных". На выставке были представлены работы шести авторов, которые можно считать предтечей Сюрреализма, заявившего о себе 40 лет спустя. Самой вызывающей среди представленных работ было одноцветное - абсолютно черное изображение, нарисованное поэтом Полом Билходом (Paul Bilhaud) и называлось оно "Ночная драка негров в подвале" (Negroes Fighting in a Cellar at Night). Такой Черный прямоугольник.

Даже если это идеально ровный квадрат, то его можно нарисовать, надо просто много времени и терпения.

неее, он нарисовал даже без линейки, чисто кистачкой